A. 畢加索數字油畫公司是不是騙子
數字油畫我倒是見過，但是不怎麼感興趣，我是畫油畫的，我不覺得這是騙人的，因為這種畫，對於非專業的業余愛好者來說還是比較簡單的，而且是DIY。很時尚嘛，但是你要加盟的話，先自己去考察一下最好。
B. 畢加索美術培訓怎麼樣
這么大氣的名字，實力肯定一般般
C. 畢加索軟裝配飾怎麼樣
店鋪有兩層，擺放的滿滿當當的，很溫馨。產品偏歐式、田園風格，種類豐富。但是價格偏貴，最終沒有下手買。。。
D. 南京哪有畢加索簽字筆實體店
南京新百五樓有賣，在童裝區那裡
E. 畢加索總代理是不是南京愛酷禮品,它們公司規模大嗎
應 該是 到處 是 他 們 的 廣 告
F. 南京畢加索總代理有哪幾家,哪家出貨量比較大
聽 我 表 哥說 過 出貨量比 較 大是南 京愛酷 禮品
G. 畢加索的資料
畢加索（1881～1973）出生在西班牙，是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，他和他的畫在世界藝術史上占據了不朽的地位。畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近 37000 件，包括：油畫 1885 幅，素描 7089 幅，版畫 20000 幅，平版畫 6121幅。
跟一生窮困潦倒的文森特•梵谷不同，畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40％的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之首。
畢加索早期作品的內容都是真實生活的題材多過藝術或自 然。他的「藍色時期」（約西元1901－1904年）中強烈的 憂郁與絕望的氣氛是受了末世紀關注生與死的影響。當時的法國、 西班牙，彌漫著憂郁消沉的氣氛，臉色蒼白的年輕人懷抱著厭世情 緒，大部份畫家生活困頓西元1901年畢卡索在畫家雲集的蒙馬 特附近租了間畫室，但作品乏人問津，生活艱苦，個性靜默孤寂， 此後三年，他放棄了鮮明的色彩，所有畫都淹沒在一片藍色之中。 在1901年創作的「藍色自畫像」可見一般，在這幅畫中他憂郁 色的背景，更是表現出他內心的情境，不過難以看出的是他那時才 20歲。其實的雙眼、削瘦的五官以及凄然的神情皆透露出他的精 神狀態，藍色的大衣，藍那時因好友卡薩蓋馬斯企圖自殺，才讓畢 卡索從朋友的絕望與死亡中產生極大的影響。畢卡索曾經對藝術史 家皮耶，戴克斯吐露道「我是在想到卡薩蓋馬斯已死之時開始用藍 色作畫」。西班牙畫家卡薩蓋馬斯死後，對畢卡打擊相當大，而他 也以朋友的死為題，畫了五幅畫。
畢卡索在西元1904年5月搬進了「洗濯船」， 當時已是藍色時期的末期，後來遇見費南蒂．歐利維耶，因 為她，畢卡索重拾信心逐漸放棄單用藍色作畫。西元190 5年畢卡索創作「流浪藝人家族」為「粉紅時期」揭開序幕 。「粉紅時期」（西元1904－1906年）畢卡索所使 用的色調豁然開朗，採用了粉紅色，灰色及黃土色系，氣氛 形成一股沉痛的悲情。「雜耍藝人之家」主題采自馬戲團和 戲院，那時的蒙馬特，特技演員皆與畢卡索相識。藝術家感 同身受當時社會與政治的不平等，此婉轉的方式呈現在作品 中。之後畢卡索在一次替俄國芭蕾舞蹈團做裝飾舞台工作時 認識了一位舞蹈演員奧嘉．寇克洛瓦，因她氣質出眾，風采 迷人，畢卡索深受吸引，終於在西元1918年兩人結婚， 三年之後兒子保羅出世，此後畢卡索終於有個幸福美滿的家 庭。西元1907年畢卡索完成了「母親與孩子」，雖然這 題材之前已畫過，但這一幅作品卻是他創作生涯的轉捩點， 此畫脫離了「悅目」的繪畫，形成了一種新的造型語言。
畢卡索畫出一種出乎意料的影像，母親不再慈愛， 小孩不再天真，兩個臉孔帶著威脅，而紅、藍色衣服亦有他 特殊的含意。畢卡索存感摧毀一般大想像中的母愛形象，同 時也顛覆傳統繪畫技巧。他曾說過「過去一幅畫是許多東西 相加的結果，可是在我的作品裡，繪畫是一連串破壞的總和 」之後作品「亞維農姑娘」亦形成空前的震撼，這是有史 以來不注重女性美，而以呈現人體的真相的一幅畫作。它與 「母親與孩子」有著相似之處，如人物的面孔皆與非洲面具 或是西班牙原始雕刻作品頭顱很相像。因有一次畢卡索參觀 了巴黎的大洋洲與非洲博物館之後，心中大受震撼：原來竟 有一種藝術不自限於描繪現實，復制現實！這是一種自發性 的，原始的藝術。之後畢卡索不斷強迫自已去感覺事物的「自 發性」。他將自己孤立起來，自由的追遵自身的創作本能， 而不去理會周遭人的想法及意見。當時有些人以為畢卡索是 個不可救葯的瘋子，只有收藏家康威勒了解支持他，康威勒 集畫商、收藏家、藝評、出版人各種身份於一身，他是畢卡 索作品最重要的畫商。
一次大戰前，歐洲經濟繁榮，大戰結束後，人們意 志消沉，法國雖已戰勝，郤也滿目瘡痍，社會已出現回歸傳 統潮流，畢卡索等人，敏銳察覺時代走向，創作上亦形成一 股新古典主義旋風。開始致力於寫實的新古典創作，如睛朗 的天空，如雕像般的臉孔，穿著古代衣服的女人…等畢卡索 曾短暫的投入新古典主義，後來又轉向超現實主義的創作。 「賽跑」即是畢卡索「新古典主義時期」的代表作。
過了一段平靜溫馨的日子，畢卡索開始對奢侈無度 的生活感到厭倦，他開始另外展開了一場熱戀，那女主角是 瑪麗．泰雷茲。她先是畢卡索的模特兒之後成了情人，「坐著的瑪麗．泰雷茲」是兩人相遇十年後完成的名作，畢卡索 用畫筆把與她相遇的瞬間感覺畫了下來，這幅作品完成時畢 卡索已55歲。而這幅「坐著的瑪麗．泰雷茲」已成 為畢 卡索美術館中最引人注目的肖像畫。西元1903年代是畢 卡索私生活最多變的時期，當時畢卡索已與奧嘉結婚又與瑪 麗同居又開始愛慕女抏影師多拉．瑪爾，而奧嘉生了保羅， 瑪麗生了女兒瑪雅，為了爭奪他，三個女人的戰爭於是展開 。這幅作品是在畢卡索與瑪麗的關系受到嚴重傷害時，所畫 下的。畢卡索創作「坐著的瑪麗．泰雷茲」之時，畫壇流行 把畫中人物變形再重組，當時人們見到這種變形畫作，都歪 著頭，難以理解，於是畢卡索的畫，變成了「看不懂」的代 名同詞，其實這是畢卡索的繪畫特色之一，他創造出新的變 形美感，一種新的藝術觀，畫中奇特的眼睛鼻子、扭曲的雙 手，等等…乍看突兀，但細細品味時，亦可發現五官特徵雖 變形，其實仍然無損地保留著，畢卡索曾說「吾繪所知，非 繪所見」或許這句話多少可以領會畢卡索的藝術吧。
西元1933年起，畢卡索的創作中增加了一個新 的題材－邁諾托。畢卡索透過希臘神話的人身牛頭怪獸來陳 述自己的故事。西元1936年畢卡索和瑪麗．泰蕾茲及女 兒瑪雅在海邊生活，原本應該很幸福，但那時第一任妻子拒 絕離婚，畢卡索夾在對兩個女人的愛情與責任中，過著惡夢 般的日子，從1935年5月起，他再也無法作畫或雕塑， 唯一能表達只能透過書寫。之後在朱安松林，畢卡索漸能作 畫，並且在1936年5月完成一幅神秘的不透明水彩的畫 作「邁諾託與死母馬」，畫中的邁諾託不是別人正是戴了面 具的畢卡索，而死母馬正是瑪麗－泰蕾茲。畢卡索在此畫中 表達他面對奧嘉及瑪麗兩人曖昧難分的情感。畢卡索的這幅 作品無疑是自傳，但仍然藏著許多難解的奧秘。之後又作「 穿阿樂干服裝的邁諾托屍體」，毫無疑問的此畫中邁諾托是 愛害者，它穿畢卡索最喜愛的阿樂乾衣服而死。直到西元1 955年的作品中「狂歡」亦可看出與「邁諾托」有關的畫 作，如畫中的那名打鼓的女子，是否很像「死母馬」呢？。
畢卡索於54歲開始寫作，一如往常，他喜歡建立 自己的規則，完全不管拼字，文法及標點的規則，他的書寫 與繪畫一樣非常強勁靈動。「藝術筆紀」是他用法文及西班 牙文寫的詩。而最有名的「歐卡茲伯的葬禮」是取材自畫 家．葛雷柯的一幅畫作。而畢卡索還寫了兩出劇本一是「從 尾巴被抓住的慾望」在1941年所畫，其一是1952年 的「四個小女孩」這些都得到熱烈的贊賞。自西元1936 年起西班牙即遭受內戰的蹂躝，4月格爾尼卡城遭到法朗哥 將軍同黨的轟炸，內憤悲痛不已的畢卡索藉著創作，來控訴 戰爭的殘酷，於是「哭泣的女人」傳達了西班牙人民的心聲 ，畫中女人穿著黑衣，披頭散發，臉孔因痛苦而扭曲，手中 一條白色手帕，整個輪廓突出在淺紫紅色的背景。這其中沒 有眼淚，畢卡索畫的不只是一個被痛苦折磨的女人，而且是 「痛苦」本身。六月初畢卡索推出一幅控訴恐布戰爭的傑作 「格爾尼卡」，之後才畫一系列哭泣的女人為題的作品。「 格爾尼卡」道盡了所有的戰爭，它的畫面比相片還具說明性 ，比記錄片還更動人心弦，它並不是描繪實況而是用一種造 型語言，來傳達絕望、恐布、憤怒、等等情緒。在格爾尼卡 遭到轟炸之前西元1935年，畢卡索在巴黎認識了一位漂 亮攝影師兼畫家，朵拉．瑪兒，在她身上畢卡索找到了知心 的人，從此畢卡索周旋於兩個女人之間一位是溫柔的瑪麗． 泰蕾茲，另位是知性美麗的朵拉．瑪兒。畢卡索在西元19 37年創作了一幅「朵拉．瑪兒像」在這幅肖像中，姿態與 鮮明的色彩都透露出朵拉的強烈個性。最引人注目的是畫中 的紅眼睛，畢卡索曾說過「對我而言，朵拉從來就是哭泣的 女人」
同時具備繪畫長才又是優秀的雕塑是史上少見的， 16世紀的米開朗基羅就是這樣的一位藝術家，但因文藝復 興時期，藝術本就要某種全才，如此才能熟悉各種藝術創作 。而畢卡索不可諱言的，亦是一個全才的藝術家，對他而言 繪畫與雕塑是不可分的。耐人尋味的，畢卡索在藝術創作上 掀起高潮的題材，竟是傳統不過的一靜物。畢卡索把真正的 實物貼在畫布上，不使用任何的畫筆或顏料。他與朋友布拉 克走向這條探索之途，如此到那時他平面的繪畫走向了立體 。畫作不再只是反映現實，而成了獨立的實體。西元194 6年，畢卡索認識了陶瓷匠左冶．哈米耶，隨即展開了陶瓷 創作。西元1948年，畢卡索在瓦洛希附近租了一間工作 室，工作室附近有個專門堆放破陶瓷的場地，「拾荒大王」 就開始挖掘他的金礦。從50年代作品中，皆可看到碎陶片 及金屬與石膏的組合，不管是人或動物的雕塑，畢卡索都能 創造出新奇的組合。畢卡索曾說「我從不尋找我只是發現 」他總是可此在偶然拾得之間，化成名副其實的藝術品。
畫家在晚年繪畫的主題皆是人物，而且人像皆沒有 特定的模特兒如1970年所作「坐著的少女」，不過眼讓 人感覺是在描繪瑪雅或其他自己的孩子。而同年9月所作「 坐著的老人」，畫中刺眼的顏色，亂流的油彩，老人恍惚的 神情，表現出畢卡索強烈的慾望。這激烈的畫作是很特別的 ，因一般悲傷的畫作，皆與暗色相連結，而此幅畫中，畢卡 索郤選擇鮮艷的橘色與綠色、藍色搭配來表達，在他之前， 只有畫家梵古曾此奔放的色彩與哀傷的題材來顯示強烈的對比。
西元1955年第一任妻子，奧嘉病故。在西元1 961年再婚妻子是雅克琳．羅克那時畢卡索已80歲，西 元1973年4月8日畢卡索於法國的木甘，在雅克琳．羅 克的照料之下，結束了他那充滿創作與愛的一生，享年91 歲。之後西元1977摯愛瑪麗．泰蕾茲自殺，而西元19 86年雅克琳．羅克亦舉槍自盡。畢卡索生前已經有兩個為 他而創的美術館一是，安提布美術館，另一個收藏年輕時創 作的美術館，（巴塞隆納畢卡索美術館）目前再加上巴黎畢卡索美術館。但畢卡索的作品多而且分散很廣，全世界的美術館幾乎都有收藏畢卡索的畫作。